几年前，在青岛时装周期间与王培娜匆匆一见，那时候并没有看过她太多的作品，只知道她不但是老师，也是个自由设计师，拥有自己的工作室，有一批热爱她的学生。这个实在的山东女子，一个并不“老”的老师，却对时装教学有着多年摸索的独到经验。在她的门下，很多学生已经在各个赛事里获得了奖项以及工作机会，她说这条路要一直走下去……
与面料邂逅
2010中国国际面料设计大赛结束后，王培娜在柯桥接受了记者的采访，面料自然成了话题。由她设计的女装面料获奖作品系列，是当天比赛的一大看点。
“这次很多面料作品很有创意，一些选手提供了效果图，厂家提供了面料成品，这才有了这场秀。我觉得这个比赛是很好的事情，作为设计师就是应该多和面料品牌接触，把面料里的流行趋势与时装的流行趋势结合起来。”
说到这次比赛的四个主题“摇篮、沉淀、解析、暗流”，相对应的正是面料大赛的四个故事。王培娜面对有限的面料资源确实也头疼过。
“本来面料的流行趋势是应该在服装上得到延续，只是有些面料作品做的都是小样，因此在成衣的设计中还是和原来想的有些差距。整体来说，这个比赛本身的原创意义更加吸引我。比如面料的第一组设计主题是‘摇篮’，象征回归自然，因此颜色比较贴近自然，比如米色、咖啡色、橄榄绿等。第三主题解析主要表现未来的雕塑感，设计上采用解构手法，颜色的使用也会出现黄色、紫色……”在选手的效果图中，王培娜称赞到：“确实有的选手很有想法。面料的原创动力，应该得到行业和下游服装业的重视。”
“让我记忆很深的是，有一款作品将面料和服装结合起来参赛，服装设计作为面料的一个排列，能直观看到这个面料在服装上的应用。还有一个选手，用垃圾袋拧成细绳，做成外币的排列样子并设计成面料，当然这个创意实现起来比较难，但是原创的因素很活跃，让人眼前一亮。”“面料的丰富，可以为设计师提供更多的灵感。从教学方面来讲，很多学生对面料接触少，而对于参赛的学生来说，他们在做设计的时候，最先接触的就是面料。现在电脑数码印花，面料的色彩、图案很丰富，比原来的一套色、两套色要丰富得多。面料的选择空间越大，对服装设计师的设计支持也就越大。”
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